Ces immigrés clandestins, le photographe Thomas Chable les a suivis et accompagnés regulièrement, pendant plusieurs années. Itiniérant, intimiste, engagé, libre pour sa part, mais contraint à la discrétion, pas vraiment reporter, il nous livre la chronique de leur quotidien, retrace depuis ses origines ce désir d'exil, évoque l'histoire tendre, tragique, ou anonyme - comme le fait aussi Aziz Chouaki, dans un texte inédit qui accompagne les photos présentées ici - de ceux qui tentent enfin de choisir leur propre destin.
]]>Entre Tanger et Gibraltar, entre Ceuta et Tarifa, des gens partent, des gens passent. Venus du Maroc, de plus bas en Afrique ou d'ailleurs (Turquie, Asie, Tchétchénie). Ils quittent ville ou village, famille, maison (voire leur travail), laissent tout derrière eux et parfois leur avenir, franchissent le détroit dans la clandestinité, en désespoir de cause, aimantés par l'Occident. Ce sont les "brûleurs", ceux qui lachent tout et riquent tout (le détroit fait trois victimes par jour), ceux qui "brûlent" la frontière, comme on dit là-bas, mais brûlent aussi leurs papiers, sacrifiant leur identité à l'espoir de renâitre ailleurs, différents, une fois franchis les remparts sans cesse plus hostiles de l'Europe.
Ces immigrés clandestins, le photographe Thomas Chable les a suivis et accompagnés regulièrement, pendant plusieurs années. Itiniérant, intimiste, engagé, libre pour sa part, mais contraint à la discrétion, pas vraiment reporter, il nous livre la chronique de leur quotidien, retrace depuis ses origines ce désir d'exil, évoque l'histoire tendre, tragique, ou anonyme - comme le fait aussi Aziz Chouaki, dans un texte inédit qui accompagne les photos présentées ici - de ceux qui tentent enfin de choisir leur propre destin.
L'ouvrage donne à voir un panorama de cet aspect de l'oeuvre de Fanny Viollet des chefs d'oeuvre de la Renaissance à l'art contemporain. Un livre précédé d'une introduction d'Anaëlle Prêtre et d'une synthèse, période par période, de la façon dont chaque grande époque a traité le nu dans l'art. Un livre qui permet aussi de confronter reproductions originales et interprétations par l'artiste.
Nus rhabillés a été édité à l'occasion de l'exposition Confusion des genres consacrée à l'oeuvre de Fanny Viollet à la Galerie 100Titres à Bruxelles en 2014.
Un livre consacré au Nus rhabillés de Fanny Viollet. Depuis 1996, cette artiste française a acquis dans les musées des cartes postales des nus dans l'art. Moquant les fausses pudeurs autant que les positions réactionnaires, voire sectaires, l'artiste, qui est aussi historienne d'art, revisite l'art , ses codes, ses esthétiques et ses normes, en rhabillant les nus à l'aide d'une étonnante varité de points brodés et de fils ou et de fragments de tissus de couleurs. Une sélection de 120 des quelque 400 cartes postales réalisées par l'artiste.
L'ouvrage donne à voir un panorama de cet aspect de l'oeuvre de Fanny Viollet des chefs d'oeuvre de la Renaissance à l'art contemporain. Un livre précédé d'une introduction d'Anaëlle Prêtre et d'une synthèse, période par période, de la façon dont chaque grande époque a traité le nu dans l'art. Un livre qui permet aussi de confronter reproductions originales et interprétations par l'artiste.
Nus rhabillés a été édité à l'occasion de l'exposition Confusion des genres consacrée à l'oeuvre de Fanny Viollet à la Galerie 100Titres à Bruxelles en 2014.
Ce livre comporte 15 dessins rehaussés à la main et textes à propos d'un personnage assez conventionnel (Monsieur Queste), à la recherche de l'âme soeur, d'un coupable, de l'ivresse, de l'animal qui est en lui, d'un souvenir, etc.
L'ouvrage a été édité à l'occasion de l'exposition Humour Noir à la Galerie 100Titres à Bruxelles en janvier et février 2007.
J’ai rencontré ce jeune illustrateur en tant que visiteur de la galerie. Pendant toute une période il m’a aidé à tenir la galerie, à dresser l’inventaire des œuvres d’Ollivero. Il a aussi réalisé la prémaquette de la première édition du livre d’André Stas intitulé Collages.
(Alain de Wasseige)
Ce livre comporte 15 dessins rehaussés à la main et textes à propos d'un personnage assez conventionnel (Monsieur Queste), à la recherche de l'âme soeur, d'un coupable, de l'ivresse, de l'animal qui est en lui, d'un souvenir, etc.
L'ouvrage a été édité à l'occasion de l'exposition Humour Noir à la Galerie 100Titres à Bruxelles en janvier et février 2007.
Textes de Jacques Lennep ponctué de recensions émanant de critiques d'art.
Un cd accompagne la publication.
Artiste plurisidisciplinaire, (peintures, installations, performances, vidéos), se manifeste depuis le début des années 70.
Développe un travail ironique et distancié sur la peinture et l'art en général.
Un livre qui retrace les grandes étapes de son oeuvre et sa relation critique, pointue et décalée à la peinture et son histoire : L'art relationnel / Les tableaux bruns passés au noir / Les tableaux multicolores passés au noir / Les devoirs quotidiens / Les chroniques télé / Les peintures tautologiques / lLs peintisseries / Les peintoucheries / Les tapisteries / Le musée de l'homme / Le délirium vidéo.
Textes de Jacques Lennep ponctué de recensions émanant de critiques d'art.
Un cd accompagne la publication.