Née en 1930, Madeleine BIEFNOT exprime ses révoltes dans des textes puissants, sauvages. Sa poésie est fracture et harmonie avec la nature, source inépuisable de renaissance, d’apaisement, bouleversante au point que Bury et ses amis l’ont éditée chez Montbliart et Phantomas. Après le décès de Franz, des poètes comme François Jacqmin, Jacques Izoard ou Marc Imberechts l’ont intégrée dans leurs cercles littéraires.

L’exposition évoque la vie et l’oeuvre des auteurs au moyen de panneaux didactiques et de documents authentiques puisés dans les archives de diverses institutions (dont le Centre Daily-Bul & C°) et des filles de Franz Moreau. Une abondante correspondance avec les acteurs surréalistes et post-surréalistes de l’époque (Simon, Chavée, Bury, Parfondry, Havrenne, Piqueray, Koenig, Jacqmin, …) côtoie des oeuvres plastiques (Simon, Locoge, Duez, Assez, Lejeune, …).

Depuis 1953, le mouvement et l'expérience du temps sont les sujets de prédilection traités par Bury. Le mouvement extrêmement lent de ses sculptures suit un schéma totalement imprévisible.

Après ses premières expériences en peinture non-figurative, il tombe en disgrâce auprès des surréalistes. On note toutefois que dans ses oeuvres subsiste malgré tout une petite touche surréaliste. Bien que Bury tourne le dos à la figuration et se limite à la combinaison de formes mathématiques et d'espaces, il subsite dans ses constructions libres un sentiment de mystère, de surprise et même d'humour... ces mêmes qualités qui l'ont attiré dans le mouvement surréaliste.

Avec cette exposition, la galerie veut également mettre en évidence la carrière internationale de Pol Bury. L'exposition de "10 plans mobiles" en 1953 à Bruxelles est le modeste point de départ d'une carrière qui dépassera de loin les frontières. C'est là que la galeriste parisienne Denise René découvre Bury. En 1955, elle l'intègre à son exposition "Le Mouvement". Bury expose aux côtés de Alexander Calder, Marcel Duchamp, Jean Tinguely, Yaacov Agam, Jesus-Rafael Soto et Victor Vasarely, notamment. Bien qu'elle ne remporte pas un grand succès, cette exposition aura d'importantes répercussions par la suite et sera considérée comme un moment-clé dans l'histoire de l'art d'après-guerre. "Le Mouvement" sera aussi une source d'inspiration pour le groupe d'artistes belges G58 pour leur exposition Vision in Motion / Motion in Vision, au Hessenhuis à Anvers en 1959. La participation de Bury change fondamentalement le programme de cet événement qui deviendra en réalité la première exposition internationale du groupe ZERO. Parmi les artistes invités se retrouvent Yves Klein, Heinz Mack, Otto Piene, Jesus-Rafael Soto, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Gunther Uecker.

Un nouvel intérêt pour le groupe ZERO se dessine actuellement, pour preuve l'exposition en cours au Guggenheim de New York (jusqu'en janvier 2015) où Bury y est naturellement représenté.

En 1961 Bury déménage à Paris et en 1964, il représente la Belgique à la Biennale de Venise. A cette occasion, il rencontre le galeriste new-yorkais John Lefebre qui, subjugué par les travaux de Bury, l'exposera la même année à New York. Et c'est le point de départ d'une carrière internationale. C'est également à la Galerie Lefebre qu'Aimé Maeght apprend à connaître Bury et le prend sous son aile. En résultera une longue amitié ainsi qu'une série d'expositions à Paris, Zurich et Saint-Paul de Vence.

A partir de 1972, Bury rentre en France, ce qui n'empêche pas le Guggenheim de New York de lui consacrer, en 1980, une rétrospective lors de l'installation d'une de ses fontaines dans la rotonde. Avec ses fontaines Bury conquiert le reste du monde, allant jusqu'au Japon et à Séoul.

L'exposition de la Galerie Patrick Derom n'a pas pour ambition d'offrir une vue complète de l'oeuvre de Bury. Elle souhaite lui rendre hommage et montrer que Pol Bury, artiste belge, est un artiste d'envergure internationale. C'est une invitation au voyage; un voyage dans l'univers particulier de Pol Bury où le temps est constamment interrompu, retardé et trompé... Deluding Time